□汪钧

书法是一门古老的传统艺术，在今天，却走进了一个多元化的时代。多元化并非仅指风格类型，而是包括创作动机、传播形式等各个方面。

就创作动机而言，在“前展览时代”里，书法的主要功能是实用，历代经典碑帖绝大多数都是出于实用目的而作的，自娱则是实用之外的延伸功能。近代以来，当展览机制引入中国后，书法则渐渐像其他艺术一样，成为“娱他”的展示品。近年来，随着展览的蓬勃发展与艺术品市场的兴旺，书法更是成为人们追逐名利的手段之一。当然，以艺获利是正当的、无可厚非的，但我以为，真正的艺术还是存在于超功利的追求之中。因此在今天，人们对于书法的态度是多种多样的，所谓“求仁得仁”，各言其志。

瑯琊王平对于书法的热爱，始于其年轻时期。在那个年代里，人们对于艺术的追求，是比较纯粹的，带有理想主义的色彩。可贵的是，他至今仍然保持这样的心态。在他马鞍山东郊的“子规院”里，居室里随意挂着名家或自己所作的书画作品，一些陶瓷器物上，有着他书写的墨迹，甚至庭院的砖、石上，也散布着他亲手所刻的书痕。书法已经融入了他的生活，他沉吟其中，怡然自得。

从创作追求来看，他不以趋时附势为目的，而是遵从自己的内心需要。从审美取向上来看，他是以“古”为上，以“古”为美。

“古”何以成为审美范畴，人们对此多有探求，兹不赘述。但何为“古”？尤其是在书法美学范畴里，什么才是“古”？值得我们深入研究。其实，“古”并非指年代久远。如果仅仅指书体形态，那么初学者书写甲骨文或金文也可以称之为“古”了。“古”的核心意义，在于气息的高古——真诚、质朴、大巧若拙，只有深入理解这样的内涵，才能通过书法艺术形象加以体现。人们常说字如其人，因此最可贵的“古”是出于天性的流露。《颜氏家训》引刘向语曰：“巧伪不如拙诚”，真实的情感在艺术中是最值得珍视的。

瑯琊王平对于书法中“古意”的追求，是在长期的磨炼与朋友的交流中逐渐确定并自觉选择的。当然，他并不是一味求古。作为一个生活在现代社会里的人，对于艺术的追求不可避免地具有时代性。在他的作品里，不管是朴拙的“写经体”，还是飘逸的章草，或是二者杂糅，都显得烂漫天真，生趣盎然。其作品呈现的形式也丰富多样，在借鉴当下书法创作的形式方面，有取有舍，进行了多方面的尝试。这些都将成为其日后继续前行的良好条件。

瑯琊王平讷于言而敏于行，但观其作大幅行草，则有解衣盘礴之势。可见平易其外，狷介其中。孔子云：“好之者不如乐之者”，“乐之者”才能将一件事情做到令自己心满意足的程度。就书法而言，瑯琊王平是“乐之者”。因此，他对于书法艺术追求的脚步，也将永远不会停息。

（文章作者汪钧系艺术学博士，安徽师范大学美术学院教授、硕士研究生导师）