□南京 徐廷华

一听到“嘭嚓嚓、嘭嚓嚓”的旋律，就会联想到这是圆舞曲的音乐节奏。20世纪70年代末开始，尤其是华灯初上的夜晚，舞厅常常爆满，舞曲也不仅限于圆舞曲，只要是歌曲，踏准了节拍，都能在舞场翩翩起舞，快三慢四，小拉探戈什么都有。我那时兼职于省广播电台一档节目的特约撰稿，有很多的机会和省市企业界的白领们“切磋”。入道初始，我学的就是这个“嘭嚓嚓”。

我最初听的圆舞曲是杜鸣心的《青年圆舞曲》，江山、天戈的《青年友谊圆舞曲》，巩志伟的《晚会圆舞曲》，这些曲目的一个共同特点就是热烈、欢快、奔放。由于它是一种三拍子的旋律舞，跌入舞池中的一对对男女舞伴，踩着圆舞曲的节奏滑行、旋转，得到一种美的享受。

圆舞曲听得多了，知识面也开阔起来，约翰·施特劳斯众多的圆舞曲终于走进了我的听觉。

约翰·施特劳斯出生于奥地利维也纳一个音乐世家，他一生创作的音乐作品有近八百首，仅圆舞曲就有一百七十余首，《蓝色的多瑙河圆舞曲》《维也纳森林的故事圆舞曲》《春之声圆舞曲》等都是他圆舞曲中的代表作。

我特欣赏他的《蓝色的多瑙河圆舞曲》，这首充满生命力和爱国之情的音乐，独具一种醉人的魅力，有一种天籁之音，它歌颂着美丽的多瑙河，歌颂欢乐的春天，渗透着维也纳人民热爱故乡的眷眷深情，“不管奥地利人相逢在世界何处，这首没有歌词的《马赛曲》，就是他们的无形身份证。”故而《蓝色的多瑙河圆舞曲》被亲切地称为“奥地利的第二国歌”。

有一本书记述《蓝色的多瑙河圆舞曲》的惊人影响。1867年，巴黎主办了一次规模浩大的国际博览会，世界各国的使节云集巴黎，当时奥地利大使馆决定在博览会前一晚举行一场盛大的舞会。约翰·施特劳斯担当这场舞会的乐队指挥。人们都知道，当晚的最后一支曲子将要演奏约翰·施特劳斯的一首新作，当大家沉醉于他所指挥的华尔兹舞曲时，也曾怀疑过，难道施氏的新曲真的能够比得上现今家喻户晓的旧作？结果，当约翰·施特劳斯指挥他创作的《蓝色的多瑙河圆舞曲》时，那优美的旋律将来宾们一步又一步带入一个更加精彩的美景中，如大海一样，将舞场淹没在一种欢快的氛围中。一对对舞伴停止了他们的舞步，专注地欣赏这首不可思议的华尔兹。在这个夜晚，《蓝色的多瑙河圆舞曲》不胫而走，传遍了整个巴黎，乃至于整个法国，整个欧洲……

约翰·施特劳斯的《蓝色的多瑙河圆舞曲》就这样在音乐史上立下了一个崭新的丰碑，其成就远高于他的父辈，青出于蓝而胜于蓝，他被誉为“圆舞曲之王”。

在一片赞誉声中，名声已经显赫的约翰·施特劳斯依然虚怀若谷，他说，“我所获得的荣誉其实都归功于我们的前辈们，尤其是我的父亲，是他们告诉我怎样才能取得进步，我所做的，只不过是拓展音乐的某种形式而已，我请求你们把我的贡献仅仅限于这个领域，千万不要扩大”。

他的谦逊越发引起人们对这位享誉世界的作曲家的崇敬，为了纪念他的音乐成就，每年新年都要在维也纳金色大厅为他举办专门的音乐会。

不久前，我有幸重温了一部《翠堤春晓》的影片，更加深我对约翰·施特劳斯除音乐以外的他的爱情、他的常人生活的了解。影片的主题歌《当我们年轻的时候》，好几天一直在我脑海中萦绕，因为这首流行歌曲选用的是约翰·施特劳斯生前创作的圆舞曲，由汉默斯顿填上了新词。逝世已一百多年的约翰·施特劳斯依然跃动于后人的记忆中。